H\u00e1 algumas hist\u00f3rias que parecem ser protocolos para forma\u00e7\u00f5es de bandas. Uma delas \u00e9 quando os integrantes se conhecem na escola. Quantas vezes voc\u00ea n\u00e3o viu isso enquanto pesquisava sobre bandas e suas forma\u00e7\u00f5es? Pois \u00e9, mas n\u00e3o s\u00e3o regras, por\u00e9m acontece muito.<\/p>\n\n\n\n
N\u00e3o \u00e9 muito diferente com o The Psychsomatics, que teve in\u00edcio quando dois de seus integrantes se conheceram no ensino m\u00e9dio pelo fato de ambos tocarem saxofone (isso mesmo!). Claro, a amizade foi crescendo, eles deixaram o instrumento de lado, descobriram que sabiam tocar guitarra, teclado e bateria e foram amadurecendo dentro de si mesmo.<\/p>\n\n\n\n
Logo a banda estava formada, e hoje se estabelece com Steven Siggard na bateria e vocal, Sierra Siggard no baixo, Jacob Dodge na guitarra e Zaz McDonald nos teclados. Um quarteto cl\u00e1ssico, com instrumentos cl\u00e1ssicos, mas que faz um som um tanto quanto diferenciado.<\/p>\n\n\n\n
Diferenciado n\u00e3o significa reinventar a roda, at\u00e9 porque muitos dos elementos que o ouvinte ir\u00e1 encontrar no som do The Psychsomatics v\u00eam de influ\u00eancias, de v\u00e1rios estilos e isso consta em seu novo \u00e1lbum, este \u201cSeams of Expectation\u201d, que na verdade \u00e9 a estreia do grupo radicado em Salt Lake City (Estados Unidos)<\/p>\n\n\n\n
S\u00e3o nove composi\u00e7\u00f5es onde o mote principal fica por conta de o quarteto conseguir trazer o psicodelismo aos tempos atuais, mesclando com elementos mais modernos e com uma execu\u00e7\u00e3o um tanto quanto complexa das faixas. Mas, o resultado \u00e9 mais simplista do que se imagina, isto \u00e9, n\u00e3o exige tanto do ouvinte e acaba em composi\u00e7\u00f5es de f\u00e1cil compreens\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n
Isso tudo se deve a naturalidade com que a banda consegue expor seus objetivos. Mesmo tendo uma proposta inicial, que \u00e9 a de levar ao ouvinte um rock org\u00e2nico atrav\u00e9s de uma viagem nost\u00e1lgica, o The Psychsomatics vai al\u00e9m, conseguindo inclusive adentrar diversos nichos.<\/p>\n\n\n\n
E o mais incr\u00edvel \u00e9 como a banda tem uma forte identidade, que pode ser identificada em seus timbres, suas linhas vocais e tamb\u00e9m na produ\u00e7\u00e3o org\u00e2nica, que capta a ess\u00eancia dos instrumentos, mas n\u00e3o esnoba os recursos tecnol\u00f3gicos atuais. Ali\u00e1s, a produ\u00e7\u00e3o primou por isso e os timbres s\u00e3o extremamente agrad\u00e1veis.<\/p>\n\n\n\n
\u201cSeams of Expectation\u201d come\u00e7a com \u201cAlien Friends\u201d, uma can\u00e7\u00e3o que n\u00e3o faz muita parcim\u00f4nia. Seu in\u00edcio levemente influenciado pelo soul j\u00e1 desperta curiosidade no ouvinte, mas logo ela se insere no indie psicod\u00e9lico com guitarras de efeitos lis\u00e9rgicos, uma bateria cadenciada, mas cheia de viradas e interpreta\u00e7\u00e3o vocal dram\u00e1tica. \u00c9 um \u00f3timo cart\u00e3o de visitas do disco.<\/p>\n\n\n\n
\u201cDescend 2 Rise\u201d \u00e9 mais din\u00e2mica e melodiosa, al\u00e9m de direta (em sua levada, pois tem mais de 6 minutos). Os teclados se destacam por seus efeitos mirabolantes, al\u00e9m de Steven cantar quase em falsete. A faixa revela uma veia mais pop da banda, mas, ao mesmo tempo progressiva.<\/p>\n\n\n\n
Mantendo a viagem, mas ganhando um tom mais introspectivo, \u201cDarkness of the Sea\u201d traz bases simples de guitarras, deixando a explos\u00e3o para os teclados. Mais uma vez a cozinha faz o seu papel de forma primordial, com linhas que d\u00e3o a vibra\u00e7\u00e3o necess\u00e1ria \u00e0 composi\u00e7\u00e3o. A faixa transita pelo lado brando de seu verso at\u00e9 a agressividade de seu refr\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n
\u201cPhase Her\u201d \u00e9 a primeira faixa que traz mais sujeira nas guitarras, por\u00e9m n\u00e3o em tempo integral. Ela continua com o teor indie atmosf\u00e9rico da banda, mas ganha cordas distorcidas esporadicamente, se aproximando mais do garage rock. E logo no in\u00edcio de sua primeira metade, em \u201cWhoever Asked To Live\u201d, a banda d\u00e1 mais intensidade e din\u00e2mica, inserindo uma veia mais \u2018power-pop\u2019 ao tracklist. Destaque sem d\u00favidas para as guitarras vintages e as linhas vocais mais graves. Essa faixa \u00e9, sem d\u00favidas, surpreendente.<\/p>\n\n\n\n
Incrivelmente, \u201cGlamorous Woman\u201d tamb\u00e9m segue um teor cl\u00e1ssico, inclusive ganhando guitarras bem \u2018blues\u00edsticas\u2019, al\u00e9m de uma levada muito bem sacada. O conceito \u2018power-pop\u2019 sem mant\u00e9m, mas a veia rock aqui fala mais alto e o ar \u2018descolado\u2019 \u00e9 incorporado naturalmente \u00e0 can\u00e7\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n
O mais interessante vem nas tr\u00eas faixas finais. Nelas, o The Psychsomatics soa mais objetivo, mas n\u00e3o muda as caracter\u00edsticas que todas as composi\u00e7\u00f5es t\u00eam em comum, que s\u00e3o as levadas indie, o ar psicod\u00e9lico e o clima viajante. No entanto, a m\u00e9dia das composi\u00e7\u00f5es, que giravam em torno de 6 minutos, cai pra 3 e \u00e9 somente isso que muda.<\/p>\n\n\n\n
\u201cMaus Haus\u201d \u00e9 a mais introspectiva e parece nos sinalizar para o fim, enquanto a semi-balada \u201cI Will Wait For You\u201d parece ter sido feita para ser a mais acess\u00edvel do disco. Mesmo assim, ainda tem um instrumental t\u00e9cnico e muito bem executado. Fechando o trabalho, o The Psychsomatics nos surpreende mais uma vez, entregando a pesada \u201cCanyon\u201d, que poderia se encaixar perfeitamente dentro do rock alternativo.<\/p>\n\n\n\n
Inserido dentro do rock, em suas facetas do indie, progressivo e alternativo, \u201cSeams of Expectation\u201d traz como tema em comum as expectativas da vida, suas consequ\u00eancias como decep\u00e7\u00f5es e surpresas, entre outras coisas. Al\u00e9m de tudo, \u00e9 um \u00e1lbum que nos convida a refletir.<\/p>\n\n\n\n