S\u00e3o quase 15 anos de atividades. Mais precisamente 14, desde quando o australiano Dan Webb lan\u00e7ou seu primeiro EP em 2009. Mas, al\u00e9m de todo esse per\u00edodo de experi\u00eancia, que moldou o produtor, m\u00fasico, DJ e compositor, outros fatores colaboraram com o que \u00e9 a identidade do cara de Melbourne.<\/p>\n\n\n\n
Webb, al\u00e9m de um explorador natural da m\u00fasica, \u00e9 um artista que desbrava muitas coisas, n\u00e3o apenas experimentando, mas tamb\u00e9m incrementando e quebrando barreiras, tanto que um de seus motes \u00e9 derrubar as fronteiras entre g\u00eaneros e subg\u00eaneros, o que nem sempre acontece (pois n\u00e3o depende s\u00f3 dele), mas acaba gerando sonoridades inovadoras.<\/p>\n\n\n\n
A inspira\u00e7\u00e3o de Webb para gravar este novo disco, intitulado \u201cSunshine\/Dialogue\u201d, j\u00e1 tem um grande diferencial. Isso porque ele se baseou em conversas que teve com artistas diversos, experientes ou iniciantes, veteranos ou emergentes, al\u00e9m de vencedores do Grammy, membros do Hall da Fama do Rock and Roll, entre outros.<\/p>\n\n\n\n
Tudo que foi coletado e aprendido, o australiano colocou em seu disco, obviamente com o aval de sua criatividade. Inclusive, frases de um destes artistas com o qual Webb dialogou acabou entrando em uma das can\u00e7\u00f5es. O resultado \u00e9 este que destrinchamos a seguir, 12 composi\u00e7\u00f5es onde a m\u00fasica eletr\u00f4nica flerta principalmente com o jazz, rock e psicodelismo.<\/p>\n\n\n\n
A primeira composi\u00e7\u00e3o, \u201cDrifter\u201d, n\u00e3o tem cara de faixa de abertura. E isso n\u00e3o significa que seja pejorativo. Ela simplesmente \u00e9 uma m\u00fasica com uma batida direta, que n\u00e3o faz cerim\u00f4nias, e na hora que o ouvinte v\u00ea, ele j\u00e1 imergiu no \u00e1lbum. Isso \u00e9 bom, afinal, a can\u00e7\u00e3o com bases interessantes de sintetizadores e guitarras, puxa a gente para dentro do disco, sem nem convidar.<\/p>\n\n\n\n
Logo, a segunda can\u00e7\u00e3o, \u201cA Good Song\u201d, vem como uma trilha sonora de fundo para algumas falas de Greg Saunier, baterista da banda de indie Deerhoof, que \u00e9 resultado de uma das conversas de Dan Webb em sua pesquisa n\u00e3o encomendada para criar o disco. Nela, Saunier recita algumas frases como \u201cQuando a defini\u00e7\u00e3o de uma boa m\u00fasica se torna uma proibi\u00e7\u00e3o, ela \u00e9 completamente in\u00fatil\u201d ou \u201cvoc\u00ea quer o oposto. O que voc\u00ea quer \u00e9 que uma boa m\u00fasica fique indefinida, para que tudo o que foi proscrito agora \u00e9 permitido, tudo o que n\u00e3o foi ouvido agora pode ser ouvido\u201d. S\u00e3o frases que resumiriam bem \u201cSunshine\/Dialogue\u201d, pois estamos diante de um disco que \u00e9 imposs\u00edvel de ser pontualmente rotulado, tamanha sua gama de elementos e experimenta\u00e7\u00f5es.<\/p>\n\n\n\n
Mas, n\u00e3o pense que se trata de um \u00e1lbum complexo de ouvir. \u201cEuropa\u201d, a terceira faixa do disco, deixa isso bem claro e nos explica porque alguns chamam o som de Dan de electronic jazz. \u00c9 exatamente assim que ela soa, com sua suavidade e sofistica\u00e7\u00e3o, incluindo a simula\u00e7\u00e3o da bateria programada e sua melodia atraente. J\u00e1 sua sucessora, \u201cSungere\u201d \u00e9 um rock industrial descendente do noise, com direito a guitarra distorcida e levada ca\u00f3tica, al\u00e9m de ser a primeira a incluir vocaliza\u00e7\u00f5es, n\u00e3o necessariamente cantadas.<\/p>\n\n\n\n
E a transi\u00e7\u00e3o de emo\u00e7\u00f5es, n\u00e3o para por a\u00ed. \u00c9 incr\u00edvel essa capacidade, levemente proposital, de Dan oscilar com os sentimentos musicais alheios. Depois de um jazz eletr\u00f4nico e um rock industrial, ele derrama um ar futurista e todo atmosf\u00e9rico em \u201cFlorence Street\u201d, levando o ouvinte l\u00e1 de cima pra baixo (no sentindo sentimental). Com ar de chamada pra intervalo, chegamos na metade do disco com \u201cSunshine\u201d, um emaranhado de tudo que foi apresentado at\u00e9 ent\u00e3o, com um \u00f3timo solo de guitarra bem ao fundo, por\u00e9m percept\u00edvel.<\/p>\n\n\n\n
\u201cIce Kachang\u201d abre a segunda metade do trabalho, revelando que Webb tamb\u00e9m carrega influ\u00eancias da bossa nova, afinal, se esse ritmo com esse baixo desprendido n\u00e3o teve tal influ\u00eancia direta, teve indiretamente. Enquanto isso, \u201cDivide\u201d entra de vez no mundo mais jovem, sendo uma batida eletr\u00f4nica intensa, onde os amantes das pistas ir\u00e3o se deleitar com seu ar moderno e dan\u00e7ante. \u201cConquer\u201d, no entanto, parece uma continua\u00e7\u00e3o natural disso, ganhando elementos leves do jazz como metais, por exemplo.<\/p>\n\n\n\n
\u201cDialogue\u201d chega toda complexa, com batidas e sintetizadores levemente desconexos para depois entrar numa melodia de f\u00e1cil assimila\u00e7\u00e3o e um final brando, representando realmente um di\u00e1logo bem desenvolvido. \u201cOllie\u201d, que traz o trabalho percussivo e de cozinha mais destacado, serve como um respiro e introdu\u00e7\u00e3o para o fim do disco, que precisa de uma retomada, depois de uma viagem musical prazerosa e contagiante.<\/p>\n\n\n\n
Enfim, chega \u201cBack To You\u201d, que surpreende a todos, sendo a mais tradicional, trazendo linhas vocais e uma base simples, de viol\u00e3o e batida eletr\u00f4nica, podendo ser inserida no indie, rock ou pop. A faixa parece ser escolhida a dedo, pois chega para finalizar um disco onde o ouvinte, naquele instante, parece estar convencido de que mais nada de novo pode acontecer. \u201cSunshine\/Dialogue\u201d fica mais interessante a cada audi\u00e7\u00e3o e, apesar dos experimentos, \u00e9 objetivo e n\u00e3o fica enrolando o ouvinte. Dan Webb acerta um chute certeiro com seu novo disco.<\/p>\n\n\n\n